L'inspiration et le processus créatif

Chaque nouvelle création est le fruit du désir de représenter un état intérieur né au travers d'une rencontre, d'une musique, d'un rêve. Mon travail en atelier est spontané, en prise directe avec les associations de pensées du moment et les émotions qui s'y entremêlent.

Je ne fais aucun croquis préalable car j'aborde la création comme une forme d'écriture automatique, d'association libre, permettant l'émergence de contenus inconscients. Cette recherche fonctionne comme une auto-analyse, une exploration de ce qui m'échappe.

J'aime partir d'une contrainte minimale : un mot, une idée, une couleur. Je me laisse surprendre par une première mise en forme et cherche à déceler ce qui s'y cache et ce que cela me renvoie.

Ensuite c'est la recherche permanente de l'équilibre. Mon travail est une danse où je me laisse emporter par le mouvement, en acceptant ce qui surgit d'inédit. Je tiens néanmoins à conserver un cadre figuratif où le récit peut se déployer.

Inspirations et techniques

Certaines œuvres sont inscrites dans un travail inspiré par les tapisseries du Moyen-Âge. Je reprends leurs grands formats fonctionnant comme un décor prêt à accueillir des fictions oniriques avec leurs thèmes naturalistes et allégoriques. La forêt en particulier, espace de mystère, revient particulièrement dans mes compositions, comme une métaphore de la vie intérieure.

D'autres œuvres sont inspirées des vitraux dont les lignes viennent offrir une structure au chaos.
Plusieurs tableaux sont aussi directement inspirés de musiques et basés sur l'émotion qui s'en dégage.
La peinture à l'huile est mon média de prédilection et parfois l'acrylique ou la craie grasse viennent s'y ajouter.